除了焦点、曝光和构图之外，还有三个其他的相互联系的元素，我们在拍照时需要考虑。有时，我们忽略了其中的一个，可能过于专注于另外两个。
三的力量
有没有注意到摄影中的许多东西都进入三分：孔径，快门和ISO曝光;重量，稳定性和价格，选择三脚架的妥协;当我们看待景深时，光圈，主题接近和焦距？我们经常将我们的组合物分成三分之一，框架中的三个物体可以制作图像引人注目，我们有时将我们的图像显示为三联网。
然而，还有另一个三重奏，我们经常考虑潜意识，但会更加关注：主题，观众和摄影师。
它们可以根据照片的目的而变化。可以了解这些优先事项中的每一个有助于改善我们的摄影吗？我相信它可以。
主题
在任何艺术形式中，都是音乐，绘画，舞蹈，雕塑或摄影，我们正在创造现实的陈述。因此，我们有责任根据主题考虑这一点。如果我们忽略这一点，我们就会在我们的危险之中。
例如，如果您拍摄型号，那么他们会期望您的照片将与他们的公共形象相互作用。他们有一个声誉，他们可能花了很多时间和金钱建设，他们希望你坚持。一个糟糕的拍摄，拍摄射击，不透明的照明，不舒服的姿势或没有吸引力的面部表情不会离开那种型号，或者他们与你交谈的其他人，想要再次与你合作。
根据这幅图像，一个故事可能是一个站在中间的人与背景中的人物相遇，他似乎在等着他。但可能根本就不是这样。
这些考虑比工作室摄影更新。如果我们正在射击街头摄影，我们必须注意照片中的人们正在做的事情。一张照片是一个没有讲述整个故事的短暂的时刻，它可能被误解。您可能会捕捉您的主题意外丢弃垃圾，但会想念他们再次挑选。也许他们可能会要求一名警察的指示，但你的照片可能被误解，因为他们被捕。陌生人或朋友拥抱之间的友好笑容可能会被误解，因为更有贴心。
当然，报纸利用并滥用了这一点。在英国上次大选前不久，一位新闻媒体因篡改照片而曝光在停战纪念仪式上被认为是不尊重的政客。这些未删减的图像讲述了一个与所发生的完全不同的故事。这种对这个主题的虐待并不是什么新鲜事，它发生在政治光谱的任何地方。2005年，一张康多莉扎·赖斯的眼睛被改造成邪恶的样子.
对这个问题的思考并不仅仅局限于人们。摄影师知道他们的照片可以帮助提高人们对这个主题的认识；微妙的风景通常被拍摄成美丽迷人的样子，微小的生物被放大以展示其惊人的特征，鸟类摄影揭示了非凡的行为。然而，我们并不总是拍摄图像来积极地展示主题。杀人犯和强奸犯的照片很少能拍出漂亮的照片。被人类破坏和战争恐怖破坏的景观通常被拍摄以强调其丑陋。
并非每张照片都反映了世界的美丽，突出丑陋会产生影响。
摄影师
我总是告诉我的工作室客户，如果他们喜欢他们有射击的照片，那就是重要的。如果别人喜欢它，那么，那就是这是一个奖金。
摄影是艺术。所以，把商业摄影放在一边，我们正在满足我们的个人创造性需求。这是一个欢乐，令人沮丧，永无止境的改善过程。但是，当我们专注于获得镜头时，我们进入“流动”状态并排除除捕获图像之外的所有思考是一个重要的过程。这是拍摄摄影对改善心理健康的原因之一：它分散了美国的消极思想。
我拍摄的图像我知道不会有广泛的吸引力，这不会打扰我。我纯粹是为了自己的创造性需求。然而，我的结果不断沮丧，知道我可以做得更好。也许那么，我应该说，如果我喜欢它，这是一个奖金。
几年前采取了，这张照片仅为自己的满足而拍摄。虽然对结果感到高兴，但我知道它不会是每个人的一杯茶。
优秀的摄影艺术家发展他们的风格。然而，这种风格将随着时间的推移而演变和改变。发现这种风格是摄影师面临的最大挑战之一。我们应该定期考虑什么，谁，或者我们如何拍摄，以及它是否与我们身体的其余部分一致。如果我们要改变我们通常的做法，那么我们必须考虑如何做到这一点。例如，如果你只拍摄彩色照片，但想尝试黑白照片，那么作为一个独立的项目进行拍摄可能比偶尔在你的作品集中加入单色照片要好得多。类似地，如果你的拍摄对象总是满脸皱纹、满脸皱纹的老年人，那么你就需要找到一种最佳的方式，让你能够多样化地拍摄婴儿。
观众
这是我们对最不控制的因素。所有创造者都知道那些看我们工作的人是一个混合的包。无论是撰写音乐，写作图片，绘画图片或拍摄照片并不重要，会有那些喜欢我们的工作和那些没有的人。最有问题的是那些不明白这项工作是什么的批评者，因为他们没有心理能力。当然，一些脾气暴躁的味道将反对你创造的任何东西，因为它是他们的悲伤性质。
此外，智能观众归因于照片或任何创造性工作的含义可能与艺术家的意图不同，这是一件好事。
观众看舞者。
像其他靠摄影谋生的人一样，我拍摄的照片是针对特定的观众，通常是那些委托我的人。一个客户的需求将与另一个客户的需求大不相同，即使拍摄类似的主题。因此，我需要调整我的风格以适应该客户。
然后，我只能吸引客户到我的研讨会和课程。我拍照让他们说：“我想学会拍摄这样的图像。”
但观众比我的潜在客户更广泛。我以不同的方式和不同平台显示我的照片，因此其他人可以享受并与他们互动。这就是最不专业的摄影师所做的。这不是赚钱;这是关于与观众共享艺术，希望他们能够得到满足或享受。
我也为自己拍照。我是我的观众。但是，我知道那些我为我的满足感到拍摄的人不会有更广泛的吸引力。如果我发布它们，那么人们更少的人将欣赏这些图像背后的意义。出于相同的原因，低眉电视节目获得最高的观看数据，没有比“这很漂亮”更远的照片比需要更多的思想和分析的照片。
你为谁开枪？你是在满足自己的创作需求，赢得观众，还是试图以某种方式帮助你的主题？你有没有评论家没有抓住你照片的重点？听到这些以及你拿起相机的原因会很有趣。
好文章，艾弗。我的方法是，工作创造市场，不允许市场支配工作。拍照时，你需要把噪音关在外面，不要再问自己别人会怎么看你的作品。你需要凭直觉工作。让你的大脑闲逛会阻碍你真正的工作。
关于图像上下文。超越框架线，故事的平衡展开。Richard Avedon清楚地说，所有照片都是准确的，他们都不是真相。
谢谢，凯莉。这是一个很棒的报价。
我强烈推荐David Bayles和Ted Orland的《艺术与恐惧：对艺术创作的危险（和回报）的观察》一书。它应该是所有渴望创造艺术的人的必读读物。它为艺术家提供了一些关于艺术创造者和观众角色的最有洞察力的文章，以及许多其他主题。我至少每年重读一次，如果不是更多的话。
谢谢你的推荐，贾斯汀。我将查找它并将其添加到我的库中。
我有那本书。对伟大的阅读。
刚订购它！
IVOR，有趣的文章！三等于三角关系。没有它，这三个都不是受到关注。一个人可能会添加关于主题和摄影师之间的关系的东西：这个主题也是观众的一部分。如果摄影师成功地描绘了以一种让他或她或她的方式描绘了这个人，那么信任也将在未来的合作中增长，这最终会导致更好的工作。
要回答你的问题，我可以简短地说，我有或多或少相同的动机。最大的区别是：你是一个专业人士，靠摄影谋生，我有不同的职业，只是偶尔为了收入而摄影。
对我来说，摄影主要是一种令人愉悦的平衡。作为一名专业人士，你也这么看，这给我留下了深刻的印象。我在空闲时间越来越远离工作（拍照）。干杯-简
嗨Jan，谢谢你的超级评论，一如既往。虽然我是一位专业的摄影师，让我的生活从中，除非它给我欢乐，否则我不会那样做。我觉得有一些摄影师有一些摄影的摄影师。
我想我一直有意识地对待这三个方面的摄影。
当我看到一个我想要拍照的动物时，我仔细看着动物，看看它是独一无二的 - 它与其他人有点不同。
每一种动物都有讨人喜欢的姿势和角度，但姿势和角度不像个体人那样讨人喜欢。我不会像拍摄另一头公鹿那样拍摄一头公鹿，即使它们在同一时间、同一地点、同一光线下。每一只公鹿都有自己独特的身体特征和个性，我需要评估我遇到的每一只公鹿的这些品质，这样我就可以找出我想在我拍摄的照片中展示的每一只公鹿的特点。啄木鸟、棉尾兔、猫头鹰、松鼠、莺等也是如此。
我从不只是拍“兔子”。更确切地说，我正在拍摄我面前的这只兔子。他/她与同一物种的其他兔子不同，因此应以不同的方式拍摄。
就像我所关注的摄影师一样，我也考虑到这一点。我很清楚我的工作体中的所有照片。我知道我有什么。我知道我没有什么。我知道我已经拥有的照片的整体外观和感觉是什么类型的照片。而且我知道我需要围绕我的工作身体的照片，并填补它的洞。
我有很多美国鼠兔的肖像。但我没有像我想的那样，对这个物种有那么多的行为图像。我没有任何地方像我想要的那样多的环境肖像。因此，当我徒步进入这些生物居住的距骨斜坡时，我会有意识地寻找机会捕捉它们。我也在寻找捕捉它们的机会，不仅要展示鼠兔，还要展示它们生活的美丽高山地形。
我有一些不同的观众，当我拍照时我会考虑。
我认为的第一个观众是...我！我主要拍摄给自己，并创造我激励创造的东西。总是是第一个。
我认为的另一个受众是我的同龄人 - 我个人认识的其他野生动物摄影师。对野生动物摄影如此激情的人。与我和我一起分享有关野生动物信息的人和他们。我采取的一些照片是专门的，因此我可以向他们展示特定的机会在给定物种的给定场地是什么样的。一张图片胜过千言万语，对吗？！
我还需要考虑那些许可我的工作的人和机构，这样我就可以继续从中赚取收入。这意味着，在我拍摄了我最喜欢的照片之后，如果动物仍然合作，我将以最适合出版商和广告商的方式创作图像。这可能意味着拍摄一些垂直方向的图像，以便在封面上使用或用于单个整页使用。或者，这可能意味着拍摄更大范围的场景，以便有大量的负面空间供出版商用于文本和/或插图或边栏。
汤姆，谢谢你的详细答复。很高兴听到有经验的摄影师同意这种方法。
对于野生动物摄影同行来说，这是一个有趣的好观点。
由于野生动物摄影是一个非常专业的领域，需要大量的时间和致力于做得很好，我对我认识的野生动物摄影师有很大的尊重，我知道谁研究生物的行为，从而知道如何获得巨大的镜头。他们也有很大的旨在提高保护问题的认识。我认为这是一种流派，它是从摄影的数字化以来的任何其他类型，你会同意吗？
Ivor询问（关于野生动物摄影），
“我认为这是自摄影数字化以来发展最快的一种类型，你同意吗？”
是的，艾弗，我完全同意。
自摄影主流分数以来，野生动物摄影有两种方式有两种方式：照片本身，以及对动物本身的野生动物摄影师提供的信息量以及我们可以找到它们的信息
我们拍摄的大多数野生动物都是最活跃的，并且最容易发现和接近，在黎明和黄昏等低光线条件下。
我们中的许多人都希望捕捉完全详细的野生动物照片，每头发和/或羽毛清晰明确地呈现。我们希望在行动中捕捉动物 - 跑步或飞行或参与一些独特的行为。
所以，如果你想要一只跑鹿的华丽镜头，那就非常尖锐，明显地显示头发细节，当树林已经非常黑暗时，你希望能够在日落之后拍照良好的照片，而且你想要它制作一个完美的详细的大打印，比如48英寸32英寸，没有噪音，没有什么柔软，你现在可以用今天的最新装备来做。没办法你可以用电影来做。
我知道我刚刚给出的例子是相当极端的，但我确实表明我们在过去的20年里，我们已经进入了图像质量部门。
在有关我们计划拍摄的物种的信息方面，我们可能会进一步进一步进一步推进。
经过多年的专门从事某些哺乳动物和鸟类物种，我最近开始扩大我的摄影兴趣，包括“赫皮斯”... A.K.A.爬行动物和两栖动物。
在短短的一两年时间里，我对蛇、蜥蜴、蝾螈、青蛙、海龟和蟾蜍的了解之多令我感到惊讶。这之所以可能，是因为我的裤子口袋里装着全世界价值的信息。一时兴起，我可以找到任何特定物种的世界领先专家，并向他或她发送一封电子邮件，其中充满了关于该物种的问题。通常，在一到三天内，我会收到一封电子邮件或一个电话，对我所有关于该物种的问题都给出了非常冗长、非常详细的答案。
此外，通过社交媒体，我可以立即在搜索栏中找到数百张任何物种的高质量照片。然后我可以给每一个拍了这些照片的摄影师发送个人信息，询问他们关于这个物种的所有经历，以及他们会建议我去哪里为自己找到这个物种。
在我们能够如此频繁地访问互联网之前，这种高产的研究从来没有出现过。即使我们能够找到我们所寻找的关于一个物种的信息，我们也永远无法像现在这样高效地找到。我们能在一小时的研究中发现和学习的信息量是惊人的。现在想想，当我们花3到4天的时间在网上学习一种动物时，我们能学到多少！
超级评论！绝对正确。